李琼久（李琼久书法作品） - 鸿海伟业生活资讯网

本文目录一览：

• 1、少年子弟江湖老（中）
• 2、李琼久的书画作品拍卖更高价是多少？
• 3、李琼久赠人的画现在多少钱一平尺
• 4、书出秦汉,画蜕张什么意思?
• 5、哪里有李琼久书作品集买?
• 6、闲话艺术和商人

少年子弟江湖老（中）

四：适者生存

人和动物的不同之处是有专门的学校传授知识。动物们代代传承的本领则是靠父母言传身教。

刘泽明的父母双亡后，没人管他教他，这时，身边的朋友和街坊邻居就是他的老师。所以社会是一所大学。你喜欢什么人，跟什么样的人一起玩，决定了你以后成长的方向。我母亲在世的时候，常常挂在嘴边的一句话：跟好人，学好人，跟了端公跳假神。

刘泽明本来天份就高，看见别人做事，他会观察思考。看见木匠做家具，他会站在一旁看半天，他个子矮小，象个娃娃不挡着别人，别人便不防他。

有人去五金公司修理店修收音机，他也会站在修理工身后，专心致志揣摩，如看一场精彩的电影。半天不挪步。

他写了杨宗阔家的房子住，乐山人把租房说成写房，写旅店住宿、写间住房，因为以前的人租房子，一般要写个契约，还得找个保人担保。杨宗阔出身世家，从小喜欢小提琴，技艺在乐山是数一数二的高手。小学被少年宫推荐去成都比赛，被四川音乐学院教授肯定。

杨宗阔练琴很刻苦，每天早晨都站在朝门口拉，朝门几步之外就是奔腾的大渡河，涛声、琴声，放眼望去，是世界上更大更高的乐山大佛。在这样如诗如画的环境学琴，自然注入了天地河流的灵气。

刘泽明写了杨家的余房，耳濡目染，本身悟性就高，于是便买了把二胡，一边打凿凿（凿字在乐山话中念出，形容没有正式工作，四处打工）找钱生存，一边摸索跟着杨宗阔练琴。吃饭也是东一顿西一顿，一个人的时候从来不动锅灶。

很多年以后，一个热爱摄影的叫向乐军的朋友告诉我，他听过刘泽明用二胡独奏《二泉映月》，如怨如诉，凄风苦雨。对音乐竟然无师自通，音乐神童。

说话间光阴荏苒。文化、大、革、命开始了，地处川南的岷江小城，从成都、从北京来了一波又一波的学生长征队伍，他们一路宣传一路造反，很快把火种传遍大江南北。

乐山的中学生高中生有样学样，从城市到乡村，到处都是学生们的影子。唱红歌跳忠字舞不一乐乎。紧急着，千家万户，所有单位、学校的大门上、就像古代人要在门上挂符一样，不约而同都要挂上毛主席的标准像。那个时候的彩色印刷厂，估计全部都在开足马力，印刷彩像。

纸质印刷的彩像只能贴在家里。为了表达单位的忠心，彩像必须要挂在大门上和礼堂主席台正中，尺寸幅度一定要大，既要防雨防晒又不退色。画幅小了衬托不出伟人的高大上来。

那一个时间段，凡是会画人像的，不管你过去是有什么问题，通通都叫去加班加点画彩色毛主席像。乐山高北门外，有一家由六七个画家组成的街道集体企业，门上没挂牌子，好像叫美术社。

美术社之前的主要业务是生产镜框、画框、帮人画遗像。过去的人照像少，摄影还是件奢侈的事情。很多从晚清经民国到共和国的老人，生前很少有相片留下。生了重病或者刚去世，讲究的家属会去找个画师来家里，看上老人几眼，用炭笔画出老人的特征，回到美术社再加工成一张图片，用木框装上，卖给家属做纪念。如果家属有照片，则提供一张中意的照片给画师，画师便照图放大用炭素笔画出来。

美术社不属于国营企业，那时县上的国营企业由饮食服务公司管理，包括大陆旅馆、绘芳照相馆、明和餐厅等都属于地方国营企业。

美术社人员的工资收入就靠几个人努力，多余的还不准私分。那时候严禁私人公开贩卖任何东西，即便卖点炒花生，也象做贼似的，悄悄贩卖。

美术社画画的作坊很逼仄，就在过街楼口子上，门面房大约有一二十平方米，呈一长条形，门墙上没有招牌，只是里面的墙上胡乱挂了几幅老人炭笔像。地上乱七八遭堆着做像框的木条、木渣。外人路过，一看里面的东西就知道是干什么的。不象今天，无论店铺大小，一律有个名字。

美术社有几位专职画师，都是从民国时期过来的，他们身怀艺术细胞，是绘画的行家。有桐玉元画家，毛明祥画家、钟百金，刘华居等画家。

特别需要说明的是，乐山有两个叫毛明祥的画家，一个岁数大的在街道美术社，传统绘画功底扎实，一手柳体书法至今尚有人称道，前些年已经去世；

另外一个年轻些的毛明祥，文革后期推荐去上了四川美术学院，回来后在市文化馆工作。退休后仍然笔耕不止，带了不少画画写字的徒弟，自己也不断开拓进取。

至今仍然活跃在美术界的毛明祥，特别值得一提的是前几年创作出了巨幅“乐山大佛”，用笔墨再现了唐代开元年间修凿乐山大佛的场景，角度新颖，人物众多。是一幅可以传递下去的历史画卷！

文革时期，因为所有单位学校必须悬挂大幅毛主席的标准像，乐山美术社迎来了建社以来最忙碌、最辉煌的时刻。用现在的广告语形容：买卖兴隆。所有人员从早到晚不停地在画布上绘制毛主席的光辉形象。就这样还远远满足不了市场需求。

画家桐玉元的女儿多年后成了我的微信好友，说起那段时光。她说父亲白天在过街楼上班画画，画不完，晚上在家里继续画。有时候她睡醒了一觉，父亲还在画。

美术社地盘小，放不下大画框。晴朗的天气，画师们就把画框支在门外，站在高凳子上画。许多单位没有美术人才，出高价求美术社画，无论出多少钱，没有人有时间接活。

挂像的时间又紧，这涉及到那个时间段的政治站位。许多单位的领导因此四处求访能够画主席像的人，到了饥不择食、求贤入渴的地步。

刘泽明爱画画，只有几个朋友知道。乐山话说，瞌睡碰到枕头，正好一个朋友认识乐山县招待所的所长，所长姓杜，长得胖，头大如大肚罗汉。乍看像电影“小兵张嗄”里面的翻译官，此时正在心急火燎四处找人画毛主席像。

县招待所地处乐山最繁华的玉堂街中段，门脸不大，上方是个阁楼。阁楼的正面临街，露出一块空地方。那时看一个单位忠不忠，首先是看你在最显眼的地方挂没挂毛主席的彩像。这不仅仅是一个单位的政治形象，说深了涉及到一个单位主要负责人的态度。

五：风正一帆悬

真是饥不择食。

县招待所杜所长一听有人会画像，也不问此人的来龙去脉，赶紧下了订单，画一幅长两米、宽一米五的主席像。同时还介绍了另一买主，行政公署礼堂也要敬请一幅。

好个刘泽明，在此之前，只是喜欢站在高北门外过街楼，看美术社的画师们做画框、调色画画。自己仅仅是自学自画，画过一些风景画和悄悄帮人画过遗像。

一下接了这么大一单生意，并不显慌张。毕竟在江湖上打拼了几年，没爹没妈的孩子自有主张。刘泽明先去玉堂街小十字百货公司花了二十多块钱，买了两床上海生产的更好的床单。又去洙泗塘的木器厂做了两个大画框，直接把床单绷上。

借了辆板板车，一个人把画框拉回虾蟆口住的地方。把画框靠在木板墙上，就利用大门内的过道。有人进出刘泽明赶紧停笔起身让人，没人走过又继续工作。

他买了几斤立德粉，调匀后细致的抹在床单上，干透后就成了画油画的底布。

按照在美术社偷学到的 *** ，在画布上横一道竖一条画上标准的格子。从新华书店买来的样画也画上同样的格子。严格按照人像部位在小格中的占位，转移到大画框的格子中，一丝不苟。调色、把油彩一层层往上叠加。

几天时间，一幅逼真的巨幅 *** 就在铜河扁诞生了。小提琴家杨宗阔的母亲看了，连声称赞，说画的太像了。

早等候多时的招待所杜所长，赶紧叫来几个炊事员，用三轮车小心翼翼拉去挂在玉堂街招待所门口。

这单生意，杜所长心满意足给了刘泽明三百元。这在当时是一笔巨款，许多人当时一个月的工资才三四十元钱。那时私人也没地方开发票，杜所长如何走账呢？照本宣科，行署礼堂的画像同样得到掌声，同样给了刘泽明三百元。

两幅巨像一挂出去，刘泽明的大名就成了隔着门缝吹喇叭一一名声在外。正好乐山美术社人手紧缺，画像业务太多。

美术社向街道负责人汇报后直接把刘泽明招进美术社。于是，在社会上打了几年凿凿的刘泽明，辞职离开杀猪场后，再次有了新的单位。每个月有固定工资，这在那个荒诞的年代，有了一个相对固定的饭碗，可以维持基本生活。

六：江湖有道容奇士

收藏界流行一句话，盛世藏宝、乱世藏金。然而作为这世上最稀缺珍贵的人才，一旦遇上荒诞岁月，他们的命运便如暴风雨大洋中的一叶扁舟，随时可能被颠覆。

文章写到这里，因了刘泽明的命运和美术社众多画家的生世，使我想起另外两个人。他们的名字曾经在某一段时间里大放光彩。

一个叫靳慕石，川北人，年轻时在老家做过小学校长。上世纪四十年代来到乐山和峨眉山，传说以写作卖字画为生，1944年白崇禧将军游峨眉山，有靳慕石作陪，一路上诗酒唱和。

靳慕石留下几件书法作品被乐山档案馆当做文物收藏。1950年后因为帮助过老家的县长被判入狱后死亡，在乐山除了留下一个女儿没有多少资料可以利用。倒是作家龚静染有一年在乐山卖旧书的地摊上发现一本手抄旧诗，作者正是靳慕石，龚静染在一本写峨眉山的书里写道：“见过一本民国时期流落民间的诗册《嘉游鸿爪》，毛笔手抄，封面上写着赠送朋友“惠存并政”，应是孤本。这本诗册的作者是靳慕石，生平不可考，但与乐山一带颇有渊源，其中一首是《步和峨山报国寺果玲方丈见赠五十自寿》：

颓袈破钵若无能，贝叶通明载众称。

天下达人先立己，名山到处莫非僧。

杀机那及禅机好，兵学何如佛学乘。

寄语翠楼新燕子，他生缘会定相增。”

可惜龚静染看过之后，抄了几首诗，又把诗集还给了卖家，留下遗憾。（作者在此替靳慕石的女儿做个软广告，如果谁知道靳慕石的故事，或者正好有靳慕石的作品，靳先生的家人愿重金回购。）

另外一个人叫吴成之(1883年—1962年)字国桢，号茫溪老农，四川乐至县人。1914年前后，来到五通、乐山，定居在五通桥竹根滩。擅长国画、泥塑人像等技艺。很受富家显贵的追捧。常被邀请到商号或家中为其挥洒丹青或塑像传神。

吴成之先生是上世纪三十年代川南一带的知名画家。

画家吴成之为人谦和忠厚，与人相处友善。商贾中喜欢书画者，有事无事都要请他去家中住上一段时间。

牛华溪的盐灶大户正泰灶、大丰灶就经常邀请他去耍。当然少不了品茗唱和，书画怡情，后来的大画家李琼久先生说，他在绘画上的进步，得益于在牛华时跟着吴成之学习。

有一年我请几位老先生江边喝茶。乐山画家郭志全说，吴成之有个绝世奇功，可以一边与人对话，一边在袖子里揑着眼前人的泥塑。话讲完，吴成之从袖筒中拿出塑像，唯妙唯肖。

乐山几位著名画家，李琼久、李道熙、张志成等，都在各种场合和回忆文章中说受过吴成之先生的教诲。

我看过易志隆先生主持编辑的一本书，内容是五通桥的前世今生，其中收录了介绍吴成之画家的文章。看过之后可以说，五通桥之所以成为国内有名的画家之乡，与吴成之先生的影响分不开。

可惜后来吴成之先生老无所依，流离失所，活活被贫穷、饥饿收了性命。

一个真正的艺术家，为什么在这块土地上的命运总是艰难多舛？

李琼久的书画作品拍卖更高价是多少？

2012年12月2日李琼久代表作《花鸟》拍下600000.00万元。“峨眉秋拍”李琼久《花鸟》拍出60万元拔头筹

李琼久 【令箭荷花】

李琼久赠人的画现在多少钱一平尺

李琼九的作品价值多少，商品的价值是价格的基础，价格围绕价值上下波动，有时候价格也会脱离价值，但是脱离价值是暂时的，比如有句话叫物以稀为贵，就是由于供求关系，决定的价格，不会长久。

价值才是最终的决定因素。

综上述，一定要区别对待，看作品定价格，理论联系实际，实事求是

书出秦汉,画蜕张什么意思?

“书出秦汉，画蜕曹张”——这是说书法受秦汉雄强的碑刻影响很深，直至晚年碑体风格仍是书法的主流；绘画则上窥元代曹知白和南朝梁人张僧繇，近人则取法冯建吴、石鲁较多。

这句话是说李琼久的，李琼久与李道熙简称“乐山二李”。他是嘉州画派创始人，擅画山水、花鸟、人物，亦擅书法、篆刻。

“书出秦汉，画蜕曹张”——九公的书法受秦汉雄强的碑刻影响很深，直至晚年碑体风格仍是他书法的主流；绘画则上窥元代曹知白和南朝梁人张僧繇，近人则取法冯建吴、石鲁较多。

九公的山水植根于四川，如峨眉山、大佛寺、乌尤山、金口河、大渡河、青衣江、大小凉山等等，其山水以秦汉笔法入画，显得率意而又真诚，看似大模大样，不事雕琢，实则精细入微，一丝不苟。

九公的花鸟题材广泛，涉笔成趣，如常画的峨眉珍禽、珙桐白鹇、杜鹃黄雀、峨眉灵猴等等，均能以最节省的笔墨展示丰富的画面，传递最率真的情感~

哪里有李琼久书作品集买?

《李琼久书画作品集》艺缘斋有售

《李琼久书画作品集》艺缘斋有售

出售单位：成都艺缘斋画廊 邮编610072

成都浣花北路9号附13号（成都送仙桥艺术城街对面 成都文物商店隔壁）

闲话艺术和商人

出生于乐山牛华溪的李继明是位油画家，作为画家，他很接地气，人世间的冷暖心中有数。大凡能够做到这一点的人，除了具备慈悲心还得有千山万水的心得。

继明对人间烟火的基本认识判断了得，善于归纳，口吐金句。比如十多年前，安谷镇上有条胡同，有两间逼仄门面房，一间置放厨具，另一间摆两张桌子，卖炖蹄花和豆花。生意奇好，中午前必销售一空，迟了只有明天请早。炖蹄花采用传统做法，半夜从屠宰场买回猪蹄，火烧猪皮至焦黄，然后用刀刮去表皮烟尘，下锅用柴火慢慢煨，直到煨得稀烂，筷子能够夹起，小葱红油辣椒配的蘸水，很受欢迎。常有乐山城中食客不怕路途远去光顾，久而久之，“安谷炖蹄花”成为这个地方的一道名菜。一时间，乐山城中，大街小巷都打着“安谷炖蹄花”的招牌，味道却差的太远。

对于这个一招鲜，引来遍地抄袭模仿的现象，画家李继明说，“这是要把安谷蹄花往死里整，直到安谷炖蹄花臭了一街。永远模仿，从不超越。”跟风抄袭，成为乐山市面上随处可见的现象，“卤鸭子”出名了，张鸭子、刘鸭子、胖子鸭子、老公园鸭子⋯⋯满城皆是。

有次去五通，竹根滩有家房地产公司正在大张旗鼓推销，小区的名字取的吓人，“XX国际”。画家李继明说，“打国际招牌，先把自己的底气稳住，再去吓买主。”小地方的人见过大世面的不多，以为一说国际就跟上潮流了。

一个人对社会现象具备敏锐的目光，那是要有丰富的知识储备。乐山画家中，具备类似才气的还有王剑，更老一点的有郭志全。没有一番彻骨寒，怎得梅花雪中开。

乐山这个码头，热爱艺术的群众多，书法绘画的市场大。几个巳经过世的书画家，特别是“二李”，李琼久、李道熙，他们留下的作品在当地具有货币的功能，一如“茅台”、“五粮液”白酒，随时都可以变现，有大把的人买。所以，喜欢画画，视美术为终身追求的人也多。许多热爱绘画，年纪轻轻义无反顾走向吃专业饭的路，平常日子办美术培训班维持基本生活。乐山泌水院，集中了许多画廊，还有专事装裱的，一到周末，短短一条步行街，人头攒动，十个人中至少有三个画家，还有两个已经磕头拜师，走在学艺路上。

朋友圈中，当地报纸电视上，经常有乐山画家又获得国际大奖的消息。至于西班牙、英国、意大利，他们每一年搞画展，听说都会准备几块金银铜，其中定会有一个奖牌留给乐山画家，可见此地艺术家的实力。可惜乐山还没有专门的美术馆，只好借市、区文化馆内，找间比较大的房子，上面跳舞琴声悠扬，下面则是展厅。就是这样的条件，一年四季画展不断。有这样的艺术氛围，便有许多书画家和书画故事流传江湖。

我在许多谈艺的文章中，时不时会冒出几句二话。比如我爱说，生意人喜欢谈论艺术，其实是有我的心得。我的家族和熟人中，生意人最多，有大生意，也有小买卖，具备了当下买卖人的诸多元素。他们有一个共同点，喜欢谈论艺术。比如我在铜业公司时的股东，姓方，人称阿光，潮汕人。文化程度据他说，读过小学一年级的上半期，简称一册。七八岁父死母改嫁，趿双拖鞋去海南岛橡胶农场找大哥，从此浪迹天涯。

阿光为了把自己的名字写正确，写流畅，有年冬天在深圳罗湖火车站的天桥上，花一百元请江湖书家龙飞凤舞写下他的名字。从此以后，只要是开董事会，阿光一准摸出万宝龙的钢笔，在一个精致的笔记本上不停的写着自己的名字。不知底细的，以为阿光热爱中国书法。阿光是个天才的商人，与人交道，三两下就搞懂了对手。生意做的风生水起，资产以亿为单位。

有一年把我请去，在一个临高尔夫球场边，花园般的小区买了两憧大房子，说是把其中一幢弄成画室，专门接待南来北往的书画家，怎么文雅就怎么弄。然后他去了京城，回来时多了几个画家和为画家服务的女士。在他眼里，艺术是为钱服务的。后来我才知道，他做香烟生意，有烟厂和烟草公司的关系人喜欢这几个画家的作品。

商人喜欢艺术，艺术热爱商人。我在山水城市乐山，曾经住过一套别墅。忽然有一天，我的妹妹让我搬出去，她要把房子借给京城一位搞雕塑的艺术大咖。乐山是个小地方，外人以为她是生意人，其实她喜欢艺术，严格的说是行为艺术，只不过她的所谓行为艺术不画在纸上，也不玩设置，而是表现在行为方式上。曾经有两年时间，画家李道熙从五通搬到乐山，就住在白杨坝她提供的一套底层住房。后来我细细琢磨了此事，这句话还有来历，据说最早是英国戏剧大师萧伯纳说：

“生意人总喜欢谈艺术；而艺术家却总是谈生意。”

画家中流传最广的是齐白石先生的卖画润笔费，明码标价，不打诳语。更不喜欢别人走朋友路线、夫人路线，齐白石57岁时，娶了18岁的胡宝珠为妻。许多人以看宝珠的名义求画，齐白石直接写了标语贴在墙上：“凡我门客，喜寻师母请安问好者，请莫再来。”当然，齐白石除了卖画，又没有其他收入，他与今天许多热衷于谈生意的画家本质上不一样。今天的许多画家，是拿着公家的饷银，卖着自己的私货。用一句乐山男人的俗话形容：屙尿擤（xlng ）鼻子一一两头逮住。

当然，我在这里说古城乐山喜欢艺术的人多，也只是大致的概率。朋友圈中红男绿女，喜欢上传一些照片视频，自家屋头的空间，或大或小，有豪装、有简配，一概精致、干净。墙上光溜溜不贴一字一花草。佛陀说：一切众生性清净，从本无生无可灭。这也是一境界。

今天去李继明画家屋头吃饭，又听到一个故事。

先说句题外话，画家夫人李红是我见过的最贤惠能干有担当，做一手好菜，养儿侍夫妥妥当当，待人处事得体。

今天的故事主角是画家的小老乡，成长于牛华溪的工厂子弟。小老乡不晓得做的是哪方面的生意，反正酒席上气定神闲，夫唱妇随，看来生意兴隆。不久前他遇上一情况，生意中的另一方，结账时提出一个建议，用家藏的四幅李琼久作品，以每幅两万元的价格，折价八万充抵货款。还特别说明，这几张画，都是大画家李琼久题款送给他父亲的，父亲已经过世，留着没多大用处，去外面出售，又怕被人嘲笑子卖父田。欠钱卖画的是个实诚人，说如果小老乡同意，可以先把画拿去找人鉴定并估价，再决定不迟。

继明画家的小老乡在讲述这个故事的时候，反复声明，他不懂画，家里也从来不挂这些东西。当场拒绝了对方的建议，不要画直接收了现金。听完故事，又喝了超量的白酒，我情不自禁双手鼓掌。想当年画家齐白石画了一颗白菜，上面还爬了只虫子，出门找到卖大白菜的农民，想用一幅画置换菜农的一车白菜，显然是低估了菜农的智商，菜农对齐白石说：你的白菜是假的，我的白菜是真的，以假充真，不换！

艺术和商人，我经常把他们混在一起。

（所有图片均来自 *** ）